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初中音乐教学叙事反思

2020-12

篇一:《初中音乐教学叙事》

初中音乐教学叙事

音乐教育叙事

音乐课应是一种很美的享受的课程,学生都喜欢音乐但不喜欢上音乐课,是很值得我们音乐教师思考的一个问题,是因为教学内容、教学方法、是学生的素质、还是我们音乐教师本身的原因?

1、我们这两年前实施了新课程,新课程中有一点很值得我们学习:以人为本。音乐课我们能站在学生的角度去思考问题吗?每节课留下一点时间,听听学生对你的这节课的评论对我们是一个帮助;每节课留下一点空间,让学生回味你的课程,期待下节音乐课的快快到来。这样我们上课就不会太难了,学生也对你挺服的。站在学生的角度,以学生为本!

2、孩子大多崇尚自由、激情的音乐风格,想唱就唱,想怎么唱就怎么唱,从原始的乡村音乐到爵士乐,从摇滚乐到现在流行的说唱乐,他们的音乐风格日趋自由化;而我们中国的孩子大以书本上的教学内容为准,相对规矩化,这也是与我们的总体教条有关。音乐本身就是一种愉人的东西,总是拘于书本上的几首歌对于现在的时代少年来讲已经远远不够了,甚至孩子们已经不愿接受传统与教本上的歌曲。

3、根据学生特点,从兴趣出发,让学生参与到音乐当中来享受音乐的快乐。我拿《非洲赞歌》这一课作为例子说一下。让同学们都参与音乐活动中,从而提高他们学习兴趣,学习愿望的。首先我没有先去介绍非洲的历史等情况,也没有过多的说明歌曲特点及含义,只是让学生先去仔细聆听,当学生初听后,他们反映比较强烈,觉得这是什么音乐呀,好难听呀。然后我再把这里的主旋律唱给大家听,也让同学和我一起唱直到大家记住主旋律(很简单的一句,反复唱)。这时大家已经掌握了旋律,然后我拿出一个鼓来,我边敲打着边唱着主旋律,这样一来,大家发现这个音乐原来可以这样,原来是很好听的。然后我找几个同学也让他们边敲着鼓边来唱着主旋律。这时全班同学注意力很集中,兴趣也很浓厚,都想来敲着鼓唱着歌。这样一来同学可以参与进来,还调动了他们的学习兴趣,然后我才开始介绍关于非洲,接着再来欣赏一遍音乐,做一下简单的分析。最后全班敲打着节奏,根据非洲音乐特点自创音乐节奏,分小组比赛,用这样的方式把教学目标完成好,得到学生的喜爱,从而喜欢上音乐课。这也体现了自由教学。

4、音乐自由教学的“自由”是建立在严格的自我控制和对于学生强烈的责任心之上的,它需要音乐教师对于学生更深刻的了解和理解,以及教师自身永不停息的自我学习和思考。引用一位音乐教育者(赵洪啸老师写作的)的话:音乐的世界是大海,有着无限的风光和丰富的内涵,我们音乐教师不是拴在一个固定地方的灯塔。我们要学会冲浪或者远航,在音乐的海洋中,我们音乐教师要有自己定位作一个优秀远洋船长的勇气,这样会在丰富我们自己的同时带给我们学生同样丰富的世界。一个没有见过世面的船长,不可能培养出一批眼界开阔胸怀坦荡的优秀水手。

篇二:《中学音乐教育叙事[1]》

让学习音阶不再枯燥

潘霞音乐课一般都是学生非常喜欢的课,因为他们感觉上音乐课比较轻松,只要唱唱歌就可以了,不像语数英一样有复杂的知识,需要读读写写,上课要求还非常严格,因此对中学生而言,音乐课就像一节放松课,可以玩的课一样,课堂纪律也相对涣散。可是音乐课真的如此简单吗?当然不是。

音乐课程目标中要求,通过教学及各种生动的音乐实践活动,培养学生爱好音乐的情趣,发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力,提高音乐文化素养,丰富情感体验,陶冶高尚情操。由此看来,上好一节音乐课也不是件简单的事情。

因此,我针对初一学生以形象思维为主,好奇、好动、模仿力强的身心特点,善于利用儿童自然的嗓音和灵巧的形体,采用歌、舞、图片、游戏相结合的综合手段,进行直观教学。

乐谱是记载音乐的符号,是学习音乐的基本工具。要求学生具有一定的识谱能力,有利于进行音乐表演和创造等教学活动,因此在音乐听觉感知基础上识读乐谱,在音乐表现活动中运用乐谱也是必不可少的。下面我仅对自己在和孩子们一起学习音阶这个教学内容中,所经历到的感受与大家分享一下。

一、发现问题

在开学的第一节课上,我先带着学生认识了一下音阶,但初一学生基本上没有什么音高概念,唱音阶就像在读音阶一样,感觉枯燥无味,学生学习的积极性明显不高,课堂气氛显得非常沉闷,有一些学生开始做小动作,交头接耳,课堂秩序有些乱,而毫无经验的我只能采用大吼大叫的方式来维持课堂秩序,最终导致这节课乱糟糟的。

二、分析问题

回去我先向老教师请教了一下,我发现音乐课都普遍存在这个特点,学生上课懒散,对音乐课不够重视,有时老师想讲点乐理知识,但无法引起学生的兴趣,导致课堂秩序比较乱,所以干脆放音乐,听歌唱歌,再听再唱,这样学生的嘴闲不住,课堂秩序就好点,但是这样就无法激发和培养孩子们对音乐的兴趣,更别说开发音乐的感知力,想象力,创造力,体验音乐的美感。于是我换位思考,站在学生的角度对我的教学方法反思了一下,我发现如果换我坐在那里,去唱那些很抽象很单调的音符,我也不愿唱,那该怎么办?

三、解决问题

于是我上网想搜一些有关音阶方面的教学,发现了一段《音阶歌》的视频,就是学生用语言和动作来边说边唱音阶,使每个音阶的高低呈现在身体的各个部位,比如:摸摸你的小脚,dodododo,摸摸你的膝盖,rererere„„生动形象的歌表演让我看到都忍不住做一做,唱一唱,更何况对于一群活泼好动的小孩子呢。

下节课我把这个视频带到了课堂上,孩子们看到视频,都迫不及待的模仿起来,小嘴也跟着嘟囔着,每做完一遍都高兴的说再来一遍,班里的每个孩子都跟着视频做的不亦乐乎,我也情不自禁地在一遍跟着手舞足蹈的边唱边做。看到他们开心的笑容,自己心里也美滋滋的,每个学生的积极性都被调动起来了。但是看完视频再去看黑板上的音阶,还是显得单调抽象,有些孩子的眼神又开始游离

了,有的还沉浸在刚才《音阶歌》的快乐中,注意力完全不在黑板上的音阶上。我又开始感到无奈何无助了,怎么办呢?怎样才能让音阶在黑板上也变得生动形象,能吸引学生的注意力呢?

我突然想起以前一位音乐教师把音阶比喻成“楼梯”,于是我立马在黑板上画上一层层的阶梯,孩子们好奇的抬起了头,问我这是什么?我看着孩子们好奇的眼睛,心想终于引起他们的注意了,甭提多高兴了。我趁势说:这就是音乐的阶梯,同学们想跟我一起攀登吗?孩子们都迫不及待地说:想!那让我们一起唱着每层阶梯的上的名字,一起慢慢的轻轻的去攀登吧。这样演唱起来,孩子们就感兴趣多了,都在认真的“攀登”,并且演唱的音高也比较贴近,于是孩子们在我比喻的“上楼梯”“下楼梯”中将音阶唱了好多遍。这个过程中,我还请孩子们伸出自己的小手,让小手也跟着我们的声音爬楼梯,下楼梯,每个孩子都在高兴的伸着小手边划着边演唱着音阶。

四、再出问题

可是问题又来了,我以为这样演唱音阶后,孩子们就能熟练掌握每个音阶的唱名,没想到孩子能顺着唱下来,可是我随便挑出一个音来提问唱名,全班没几个同学能回答上来。看来学生只是形成思维定势,不是真正知道每个音阶的唱名,那怎样才能分别每个音的唱名呢?

五、解决问题

我想孩子们可能不够熟练,所以需要按顺序才能唱出音阶的唱名,于是我又想了个循序渐进的办法,采用“跳楼梯”唱音程的小游戏,分别按二度、三度音程去演唱音阶,也就是隔一个跳一下,看谁跳的准,这个小游戏又引起孩子们的兴趣,每个孩子都怕不小心“摔着”,都在集中注意力去“跳”,生怕跳错了。在这个过程中孩子们几乎能准确唱出每个音阶的唱名,为了巩固音阶唱名,我又采用“开火车说唱名”的小游戏,让每个学生按座次顺序依次说出老师随意指出的音符,最后比一比哪组同学说对的多,那这组同学集体奖励一枚小印章。这个游戏既提高了孩子们的积极性,也使全体同学都参与到音乐活动中,感受到集体活动的快乐。

六、又出问题

现在全班同学基本都能随意唱出音阶的唱名,有点得意的我想给孩子们增加点难度,既然唱名都熟悉了,那我随意出示一首简单歌曲的简谱,让他们自己来唱,没想到期望越大,失望越大。有些孩子只能唱出前几个音符,后面的就反应不过来了,有些孩子一看一片数字,干脆连头都不抬了,看到这种局面,一种挫败感油然而生,该怎么办?脑子里一片空白!

七、分析问题

我仔细想了想哪个环节出问题了呢,为什么单独的唱名会唱,放到简谱里怎么就不认识了呢。我回想起以前自己刚学音乐的时候,也是音阶的唱名都知道了,但是放到简谱里也是一时反应不过来,因为需要想唱名,还得注意音高、节奏等,显得手忙脚乱,唱的也是一团糟,经过一段时间的练习过才逐渐学会的。成人如此,更何况低年级的小学生呢!那采取一种什么样的方式才能让学生尽快熟练简谱、音高呢?

八、解决问题

思前顾后,我打算还是从音阶入手,画好“楼梯式”的音阶,从按音程方式提问唱名,到随意挑选提问唱名,再到按照一首歌曲简谱音符出现的顺序来提问唱名,这样一首歌曲就被“简单”的唱完了,像《两只老虎》、《小星星》这样简

单的歌谱,等一唱完,学生就知道它是哪首歌曲了。每当一首简单的儿歌被孩子们随意的唱出来,他们就特别高兴,特别有成就感。但是稍微复杂点的节奏的歌曲被这样唱出来,旋律感就不强了。于是我有节奏的去指唱名,让学生按照我的节奏去唱,学生既感兴趣又使旋律有了节奏感,这样一来,孩子们基本掌握了几首简单儿歌的歌谱,最重要的是赋予学生识谱的信心,让他们感觉识谱不再是件枯燥无味的难以胜任的一件事情,可以从识谱中找到乐趣,找到信心,找到成就感。

总之,音乐教育要把激发学生的学习兴趣贯彻到教学始终,只有重视音乐兴趣的培养,才能顺利的、很好的完成音乐教学任务,真正做到“培养人”的目标,教师应运用各种方法和手段,让学生在愉快的气氛中接受音乐教育,把音乐课真正上成学生主动学习课,让音乐课真正地“趣”起来。

篇三:《音乐教育教学叙事》

音乐教育教学叙事

学生心中的音乐课-

新的一学期又开始了。教了十几年的音乐课,不知是自己的能力差了,还是学生的要求高了,总之现在越来越难驾御高年级的音乐课堂了。无论你讲什么、唱什么、听什么,或者再怎么变花样,就是引起不了他们的兴趣。下一节音乐课就是五、五班的了,怎么上呢?

“叮„„”铃声响起了,我快步走进了教室,因为刚开学,一切还很乱,包括纪律。我环视了一下教室,同学们有的在说话、有的在写作业、还有的在乱串,一点都没有要上课的样子。我上课的心情更加低落了。学生到底想不想上音乐课,他们想上什么样的音乐课呢?想到这,我脑子一转,这节课何不让他们自己来写写他们心中的课堂呢?我做了个安静的手势,清了清嗓子笑着说:“今天是开学的第一天,我先给各位同学拜个年,祝大家新年心想事成。”有几个调皮的同学还鼓起掌叫好。接着我又说:“新学期的第一节音乐课,我们也来点新招。”还没等我说完,同学们就在下面议论开了。我示意让大家静下来,“上学期大家对音乐课不是十分感兴趣,所以我想听听大家的意见。怎样上好音乐课,你们心中的音乐课、音乐老师是什么样的?请你把自己的看法写下来!”说完,有同学拿出笔和纸开始写了,还有的托着脑袋在思考,教室里一片安静。

下课后,我拿着同学们写好的字条,认认真真地看了起来。有同学写道:“音乐给人快乐,音乐可以带走我们的烦恼,我心中的音乐课需要一个活泼的音乐老师和一群活泼的学生,这样才会有音乐的气氛,这样做有些控制不自己的人,也会被这样的气氛感染的。”还有同学说:“我们小学生的音乐书太枯燥无味了,如果可以换成一些流行歌曲,那就太好了,那些幼稚的歌曲会让人厌倦,有一种催眠的感觉。”还有同学写道:“音乐老师的表情很严肃,您也是一位时尚人士,何不拓展一个‘秀自己’的舞台呢?每节课拿五分钟来让一位同学秀一下他呢?”还有的学生写道:“在每次个别检查歌曲演唱时,有的同学不敢大声的演唱,老师可以跟他一起接唱,这样的合作也能增加学生的信心呀!”

看着同学们写的这些建议,我心里感触很深,对于上课调皮捣蛋的同学我都是狠很批评,每次的音乐课总是急于把内容上完,很少去体会学生的心情,课本

上的内容,歌曲都过于陈旧,现在学生接触的流行的元素太多了,他们对于流行歌曲非常感兴趣的,问起现在流行谁的歌,他们都能回答的头头是道。看了他们这些建议,我知道,其实大家都是十分喜爱音乐的,但是现在的课堂步骤太过老套、呆板,不能吸引学生的注意了。这时我也想起了新课改里面对小学音乐课的要求:新课程强烈呼唤的是“合作伙伴”式的师生关系,师生成为音乐学习中的“发烧挚友”,在通向“美”的跑道上携手共进,通过音乐学习,达到心灵上的沟通。我心里也知道了,什么样的课堂才是学生需要的,我想一节好的音乐课不仅仅在于老师的教唱好不好,更重要的是要给学生提供展示自己的平台,让学生动起来,参与进来,让他们真正感受到音乐的无穷魅力。想到这,我不禁对未来的音乐课充满了信心,我仿佛看到在音乐课堂上,我的学生们充满激情的演唱着歌曲,他们在讲台前争着表演,展示着他们的才华„„

我心中有了学生喜爱的音乐课。

篇四:《音乐教学叙事》

音乐教学叙事{初中音乐教学叙事反思}.

音乐是传达人类感情的一种艺术形式,音乐能触动人的心灵,陶冶人的高尚的情感,教师如何选择最佳方法进行授课,激发和培养学生学习音乐的兴趣,是提高教学效果的重要手段。课堂教学中,把多样化、兴趣化的形式引进课堂,进行直观教学,融音乐与教学为一体,不仅优化了音乐课堂教学,活跃了课堂气氛,又取得良好的教学效果。

一、“爱”是学生学习的动力

在音乐教学中渗透心理教育,自觉地、有意识地运用心理学理论和技术,有利于帮助学生提高学习音乐的兴趣,树立终身学习的愿望。“爱”,是师生间的情感联系的核心;有了“爱”,师生原先的“你”“我”之间的关系,将置换成“我们”,这意味着教师与学生在人格上是完全平等的,只有用爱心来滋润,用诚心来感化,用恒心去引导,才能获得爱的回报。例如,某班有个学生非常调皮,上课爱讲话,喜欢打闹,经常影响课堂纪律。经了解,他父母离异,跟爷爷、奶奶生活,是个无人管的孩子,他上课不听,作业不做,成绩又差,老师拿他没办法。但是通过我对他的观察,发现他身上虽然有很多毛病,但却不是品德不好的学生,而且他的嗓音条件不错,只是在同学都不愿理睬他时,他才会恶作剧,并以此来引起同学们的注意,显示自己。针对他的情况,我单独找他谈话,在肯定他优点的同时,晓之以理,动之以情,帮助找出身上不足之处;同时也告诉他,你的歌声很好听,只要通过自己的努力,改掉身上的坏毛病,你一定会赢得老师和同学们的信任……在老师的关心教育下,他进步很快。音乐课上,他能认真学唱,大胆发言。对于他的一点一滴的进步,我给予及时的鼓励和表扬,的确只要有老师的善解人意,加之无私的爱,辛勤的汗水,就一定能换来学生的进步,使他们健康成长。

二、“认真备课”是课堂教学成功的首要条件

“思则有备,有备无患。”这就是说,善于思考,才能有可能对各种情况有所准备:有所准备,才能作好工作,才能防患于未然。我在备课时,从钻研教材入手,认真细致地备课,根据不同年段教材对学生有着不同的要求,抓住重点、难点,由浅入深,由易到难,有步骤,有层次的进行备课。作为教师认真备课,吃透教材,抓住重点、难点,条理清晰,教学环节安排得当,这都是无可非议的。可是备课不仅是“备教材”,还得“备学生”,如何在备课时,把学生在学习过程中容易出现的问题,也能考虑在其中,这才是至关重要的。例如,在备视唱《快乐的小木匠》时,难点:“5316│”连续三度跳进,不易唱准。在教唱这首曲前,单独把这段旋律拎出来进行练唱。

1=D2/42│2││1│1‖

Lu……

让学生用“Lu”跟老师多次模唱这段旋律,以此降低难度,掌握旋律。另外歌曲使用了句末重复手法,不仅增添了情趣,且揭示了深刻的内涵。教学中,启发学生发现这首歌每个句末均用了重复的手法,通过观察、帮助记忆,使学生更快、更好地学习歌谱,而且帮助他们养成分析乐谱的习惯。我在教学时,让学生比较,加以区分、模唱,结果取得了事半功倍的成效。我认为,只有认真备课,你才能信心十足地走上讲台,学生才能听得津津有味,最终获得较好的教学效果。

三、“精心教学”是学习质量的保证

音乐课是学生学习音乐的主要途径,教师是教学活动的设计者、组织者、指导者,而不单单是主讲者,理应体现主导作用,充分发挥学生的主观能动性,体现主体作用。具体说,就是根据学生的特点,让学生积极主动地参与教学活动,成为学习的主人。

四、“教学后记”是课堂教学不容忽视的环节

教学后记是备课笔记的延伸、补充和修正。在音乐教学实践中,我逐渐认识到:认真做好教学后记,是提高教学质量的一个重要途径。教学后记能够如实地记录学生的个性,班级与班级之间的既有的共性和存在的差异,及时地发现并做好记录,就能准确地了解学生的性格、学习特点、课堂表现,教学目标是否达到,教学任务是否完成,便于教者对照教学设计,自觉地找出课堂教学成功及教学设计欠妥之处,还能依据因材施教的原则,不断改进教学方法,使教学相长,提高课堂教学效果。

篇五:《音乐教学叙事》

音乐教学叙事

去年的春天为了配合植树节的教育活动,学校决定下午两

节课后组织学生们去植树,学生们非常兴奋,把劳动工具都带来了,铁锹,铲子,水桶,,,这些平常连摸都摸不到的劳动工具摆满了教室,面对这些工具孩子们东摸摸西摸摸,翻过来掉过去的摆弄,直到上课铃声已过,我走进教室,眼前横七竖八的植树工具,学生们嘻嘻哈哈,一阵阵次耳的铁器敲击声,看到这乱糟糟的场面,一股无名的怒火在我的心中升起,我忍住怒气,一言不发的站在讲台前,冷冷的扫视全班,以往,孩子们看到我这样的表情总会很快的安静下来,但是那天不管用,只有几个学生赶紧做端正,眼睛却还留恋着自己的工具,另外大部分的学生还在投入的玩着,看来学要镇压才能上课了,就在怒喝要冲口而出的一刹那,一个念头闪过我的脑际,我时是不是应该用合适的将孩子的心思引到音乐课上来那。但是这节音乐课的目的是学唱一首与春天有关的歌曲,现在每个人手中多了一件劳动工具,这风牛马不相及的事怎么在一起连?踌躇间,叮当的敲击声给了我灵感,让我们用这些劳动工具为歌曲配上伴奏吧!想到这里,我快步走到一个同学身边拿过一个大水桶,按打鼓的节奏在讲台敲击了起来,孩子们停下了手中的摆弄,被我吸引了过来。我故做惊奇的问:同学们带了什么东西啊?铲子,水桶,铁锹,学生们争先恐后的对我说,我摇摇头认真的对他们说:你们说的部队,1

是乐器,打击乐器。啊?乐器??同学们都不详细我的话。我拿过一把铁锹用一支圆珠笔敲击起来,有规律的节奏和清脆的声音让同学们明白了其中的奥妙,大家也跟着敲了起来,顿时教室里噪声大作,我没有马上阻止,有些同学因为声音太难听捂上了耳朵,几秒钟之后我做手势让学生停下来。你觉得你们敲的好听吗?难听死了,同学们说,乱七八糟。老师敲的好听。为什么一样的工具你们敲的不好听啊?想想原因!孩子们皱皱眉头说:老师敲的有节奏,我们敲的没有!随后我说:对了,同学们,有规律有节奏的音才好听,而无规律无节奏的是噪音啊!还有更重要的一点,只有找对合适的演奏方法,这些劳动工具才能真正的变为乐器!现在就让我们一起来探讨一下怎样用这些乐器来为我们的歌曲伴奏吧!问题一出孩子们兴致大发,一堂本可能乱糟糟的课变成了一堂生动活泼的课!

这件事给我留下了很深的印象,我认识到兴趣是最好的老

师,不了解学生兴趣的老师,是抓不住学生注意力的,而抓不住学生注意力我们就没法上好课,我们要善于创造性的引导学生的兴趣,合理利用学生的兴趣,以此为基础激发学生的学习欲望与创造力,培养他们自发自主的学习能力。我在一本书中到这样一段文字:能否培养学生即兴创造的意识,让学生无拘束的参与音乐即兴创作活动,逐渐学会即兴创作的方法,这与教师是否具备创新一时,创新能力有非常大的关系!对教师来说,教学过过程不能过分拘泥于自己预先的教案设计,在教学中,如果发现学生2

有即兴发挥的苗头,就要及时抓住,加以展开,在教学中,不必过分追求知识教学以及技能训练的完美,音乐教育属于基础教育范畴,其教学目的并不是培养音乐家,而是在教学中培养学生的审美能力,开拓学生的思维领域,如果过分在意音乐知识技能的培养,必定会为了追求折中完美而截止了学生急性创作的冲动,而对学生即兴创作的冲动的认可和鼓励的价值,对于学生的思维能力发展来说,比重复讲乐理,反复操作一首歌的价值要大的多。在日常教学中我们难免会遇到许多意外情景,在进行处理时,我们要有一些创造精神,既要我好预定教学目标,又要善于利用课堂上生成的目标,学会随机应变,转弊为利,抓住学生的兴奋点,抓住音乐课上学生自主与即兴创造能力的培养契机,给学生一个无拘无束的自由创造的广阔空间!

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篇六:《音乐教学叙事》

音乐教学叙事

初一学生具有较强的好胜心和丰富的想象力,从小学升入初中后,随着学业的加重,音乐在初中生的眼中是副科,是学与不学都无关紧要的课程。所以在平时,复习一环就做得很差。很多乐理知识都不能被很好地运用起来。在这种情况下,就要求我们音乐老师能认真地设计每一堂音乐课,以便对学生产生较大的吸引力,从而能够充分调动学生的练习积极性和参与热情,达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教学目的。这是一堂初中一年级第一学期的复习课。主要内容是复习初一学年中所学的歌曲、乐理知识和欣赏的曲目。为了避免乐理知识复习课的枯燥乏味,我特意设计了许多题目,并融入了一些游戏式的问答。但一节课45分钟一招一式的反复问答,即使是成年人也会感到厌烦,更不必说是本来乐理知识掌握就不扎实,再加上本性好动的初一学生了。所以在课堂不到一半时,就有同学出现打哈欠,不注意听题目的情况了。此时,急需改头换面,用另一种形式检测学生对乐理知识、课外音乐常识的掌握程度。于是,我打破以往的常规,针对学生好胜心强的特点,把学生分成两大组,同学互相出题目进行知识竞赛,唯一的要求即是不能离开“音乐”这一主题。然后给出十分钟左右的时间让学生先设计题目。开始后,一组提问,一组回答,看哪组能难倒对方,哪组就获胜;第二轮的时候相互交换。真没想到,当我来做观众时,才发现原来学生们的那种知识面、潜在力都远远地超过了我对他们的评价。比较学生的提问与自己预先设计的题目,真是自叹不如,我设计的题目过于条理化、知识化,完全没有超出课本的要求,很死板。而学生的题目涉及面很广,不仅有课本中的,也有课外的,有电视上看的,也有杂志上读的,真是上下五千年啊!比如,有一个学生居然能根据课后“梁祝”中“哭坟”一小段的欣赏,就提出“何所谓小提琴协奏曲”、“这种奏鸣曲式的结构是怎样的?”、“„哭坟‟一段是„梁祝‟中的哪个部分?”之类的问题,更有意思的是当回答方反问提问方时,这些问题连提问者自己也回答不了。这时,课堂上爆发出一阵大笑。但它丝毫没有影响课堂,反而使课堂气氛更加的热烈。当然,同学们都回答不了的问题,最后由老师来进行解释,在这种情况下,老师所讲的知识,同学都很容易接受,因为这是同学们自己提出来的问题。就这样,所剩半节课的时间远远满足不了他们的要求,都觉得不过瘾,要求下节课再比一次,并且还是由自己出题目,都表示课后要更好地去复习乐理知识,多了解一些音乐常识,以便下次比赛时不被对方打倒。看着同学们的这种热情,我觉得这堂课已充分调动了学生的学习积极性,达到了音乐课的教学目的,是一堂比较成功的课!由此,我想到教学形式的选择使用,直接关系着教学效率的高低。教材是静态的,教学内容和知识点是固定的。一个音乐教师了解并掌握这些应该说不是难事。如果我们仅仅满足于“到时候学生不会责怪说某首歌曲、某个知识点老师没有教”,那么不管哪个老师,在教完一轮之后,都不必备课了。通过对一堂课采取两种形式教学的尝试,我明白了一个道理:教学形式是一个变幻万端,永无穷尽的东西,采用不同的教学形式将直接关系着教学效率的高低。

篇七:《音乐教学叙事》

音乐教学叙事{初中音乐教学叙事反思}.

涡阳县西阳镇中心小学岳杰

小学生具有较强的好胜心和丰富的想象力,音乐在小学生的眼中是副科,比不上语文、数学,是学与不学都无关紧要的课程。所以在平时,就要求我们音乐老师能认真地设计每一堂音乐课,以便对学生产生较大的吸引力,从而能够充分调动学生的练习积极性和参与热情,达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教学目的。

在一节复习课上,为了避免乐理知识复习课的枯燥乏味,我特意设计了许多题目,并融入了一些游戏式的问答。但一节课一招一式的反复问答,即使是成年人也会感到厌烦,更不必说是本来乐理知识掌握就不扎实小学生了。所以在课堂不到一半时,就有同学出现打哈欠,不注意听题目的情况了。此时,急需改头换面,用另一种形式检测学生对乐理知识、课外音乐常识的掌握程度。

于是,我打破以往的常规,针对学生好胜心强的特点,把学生分成两大组,同学互相出题目进行知识竞赛,唯一的要求即是不能离开“音乐”这一主题。然后给出十分钟左右的时间让学生先设计题目。开始后,一组提问,一组回答,看哪组能难倒对方,哪组就获胜;第二轮的时候相互交换。真没想到,当我来做观众时,才发现原来学生们的那种知识面、潜在力都远远地超过了我对他们的评价。比较学生的提问与自己预先设计的题目,真是自叹不如,我设计的题目过于条理化、知识化,完全没有超出课本的要求,很死板。而学生的题目涉{初中音乐教学叙事反思}.

及面很广,不仅有课本中的,也有课外的,有电视上看的,也有杂志上读的,真是上下五千年啊!这时,课堂上爆发出一阵大笑。但它丝毫没有影响课堂,反而使课堂气氛更加的热烈。当然,同学们都回答不了的问题,最后由老师来进行解释,在这种情况下,老师所讲的知识,同学都很容易接受,因为这是同学们自己提出来的问题。就这样,所剩半节课的时间远远满足不了他们的要求,都觉得不过瘾,要求下节课再比一次,并且还是由自己出题目,都表示课后要更好地去复习乐理知识,多了解一些音乐常识,以便下次比赛时不被对方打倒。

看着同学们的这种热情,我觉得这堂课已充分调动了学生的学习积极性,达到了音乐课的教学目的,是一堂比较成功的课!由此,我想到教学形式的选择使用,直接关系着教学效率的高低。教材是静态的,教学内容和知识点是固定的。一个音乐教师了解并掌握这些应该说不是难事。如果我们仅仅满足于“到时候学生不会责怪说某首歌曲、某个知识点老师没有教”,那么不管哪个老师,在教完一轮之后,都不必备课了。通过对一堂课采取两种形式教学的尝试,我明白了一个道理:教学形式是一个变幻万端,永无穷尽的东西,采用不同的教学形式将直接关系着教学效率的高低。

音乐教学叙事

涡阳县西阳镇中心小学岳杰

篇八:《音乐教学叙事》

音乐教学叙事

滕丽丽

音乐学科是一门综合艺术。它不仅需要学生的各个感官都积极参与,而且更需要学生形成一股合力,用集体的智慧和力量来完成。在课堂上给学生留点‚交往‛空间,引导他们进行良好的交往、合作。这样不仅能营造平等、民主、轻松、活跃的课堂气氛,提高课堂教学效果,发展他们的个性。

一、建立新的‚课堂秩序‛,营造良好合作氛围

现代教育观认为:‚老师的职责不仅仅是传递知识,而更重要的是激励学生思考,为学生提供‘自由空间’,给学生提供帮助和支持。‛可见教师应走下‚权威‛的讲台,深入到学生中,与学生进行交往、合作,成为他们的‚顾问‛,成为一个相互交换意见的参与者,同时鼓励学生与同学、教师广泛交往,营造民主、平等、轻松、活跃的课堂气氛,营造良好的合作氛围。

‚伙伴型学习‛要求教育有平等性、主体性、充分性、综合性。课堂上不再由教师直接控制整个教学过程,支配整个教学进度,支配学生的学习过程。教师的观念应变传统的教书匠为设计师、合作的伙伴。变单向传授为互相探讨,变说教型为情感型,变封闭式为开放式。音乐艺术对学生来说,还不是一门知识,而是一种内心体验,一种艺术审美,愉悦性的体验,这种体验应是学生自己动手动口动身体动脑筋动表情而主动获得的。

二、丰富交往合作方式,促进合作自觉化

根据交往的范围不同,可以把交往分成同桌交往、小组交往、集体交往和自由组合。课堂教学过程中,可以根据教学需要选择不同的交往方式。课堂教学过程中,可以根据教学需要选择不同的交往方式。如:要让学生学会唱歌词,她选择同桌交往:一人唱旋律,一人有感情地(或按节奏)朗读歌词;这样运用起来方便、灵活。当然,一堂课的交往也可以由多咱方式相结合,自如运用。让学生自己找出并唱好较难乐句,讨论歌曲情绪、力度的处理,从而唱好歌曲。最后通过擂歌台等活动,引导学生进行集体交往、合作,各抒已见,为完成教学目标、教学会务出谋划策。同一教学环节也可以采用不同的交往方式。这样就丰富了交往合作方式,把学生个人独立学习、小组讨论学习、集体学习有机结合起来,使他们懂得:‚一滴水,只有汇入大海,才能掀起骇浪;一个人,只有融入集体中,才能真正体现个人才华‛的道理,促进合作的自觉化。

三、课堂上主要采用分层次合作学习的方法面向全体学生。{初中音乐教学叙事反思}.

分层次合作学习是一种建立在互相合作基础上的,以异质小组(优、中,后进三种类型的学生并存)为单位的教学形式,是老师组织下的学生间的合作,是一种教学策略,也是‚伙伴型学习‛教学的课堂教学模式。在学习过程中,教师以引导者,促进者,赞叹鼓励者的身份出现,坐到学生中引导学生小组讨论、交流,把大量的课堂时间留给学生。由组长带领全体组员进行讨论,在讨论中,每一个学生都可以不同程度的学到知识,从而提高学生分析、理解、鉴赏美的能力,创造性地解决问题。例如在创编表演歌曲中,分三等学生互相合作,后进生改一个词、中等生编一乐句、优等生编几乐句,组成一首新歌。合作教学把‚不求人人成功,但求人人进步‛作为教学所追求的一种境界,同时也作为教学评价的最终目标和尺度。

四、开拓学生的视野,丰富学生的音乐知识

随着我国加入WTO,市场经济迅速发展,文化交流日益增多,很自然给音乐教育带来新的机遇与挑战。作为新世纪的学生在了解我国各民族优秀的名歌、民间音乐的同时,还应当开阔视野,了解外国的一些优秀的音乐作品,而作为新世纪的教师更应了解和借鉴外国一些新的教学理念。从现在开始行动。选择学生容易接受的知识,进行整合教学,适当的运用教学手段激发学生学习的兴趣。

五、开阔学生视野,教师是关键

要在学校的音乐教育中开阔学生的视野,多欣赏外国优秀音乐作品,教师是关键。因为教师在整个教学过程中起引导作用。初中生生活阅历不深,文化程度不高,对于古典音乐作品无法沟通和理解,所以教师可以选择一些形象的浅易的作品,或给学生讲一些音乐家的童年故事。当然,这样的话教师要做大量的准备。因此作为新世纪的教师,如何转变观念,坚定信心,在有限的教育时间内充分发挥教师的聪明才智,丰富学生的音乐知识,提高学生的审美情趣。同时,我也坚信,通过自己的不懈努力,从每一堂音乐课做起,外国优秀音乐一定会得到学生的青睞与喜爱,同时也丰富了学生的视野,充实了学生的音乐生活。

瑞士心理学家皮亚杰说:‚教育的目的是造就能创新的而不是简单重复前人所做过的事的人,这种人能有所创造和发现。‛每个学生的兴趣爱好、特长、能力都会有所不同。引导学生广泛开展交往、合作。如:在学了歌曲后,要求学生自己表演一个节目。引导他们发挥自己的特长,在交往中,大显身手。有的几个同学凑在一起编舞蹈;有的给曲子伴奏;有的甚至编成歌舞组合。唱歌有特长的可以自己编歌词唱,舞蹈有特长的同学创编出舞蹈,节奏感好的同学自己创编节奏用打击乐器伴奏,各显神通。此时,喜欢唱的人唱,喜欢跳的人跳,喜欢吹的吹,喜欢敲的人敲,但要求有是所创新的。这

样一来,整个教室顿时沸腾了,课堂气氛非常活,把气氛推向了高潮。在这过程中,学生不仅看见了自己的特长,同时也发现了别人的特长,体会到你中有我,我中有你。只有我们共同创造才能有这么美的感受,才会共同提高,从而培养集体创造精神。

‚学无止境,教无定法‛。交往的形式是多种多样的,它在音乐教学中的运用也是丰富多彩的,因此,课堂教学不是一成不变的,不同的班级学生会创造出不同的成果作品。

篇九:《音乐课教学叙事》

儿歌《滴哩哩》

声乐教学

授课人:陈萍

一、教材分析:(1)复习歌曲《故乡的小路》选自声乐教材的第三个单元的歌曲,本课在本单元中以思乡为题材的一个作品,曲调优美抒情,语气平缓细腻,表现出对家乡的思念。

(2)教授新课《滴哩哩》选自声乐教材中的儿歌演唱部分,这首歌以描写春天为素材,表现出春天欣欣向荣的景色,歌曲欢快活泼,充满童趣。在教学中让学生进行表演唱练习,更好的让学生适应以后作为幼儿教师的角色。

二、学情分析:本节课的教学对象为幼师班一年级第二学期的学生,学生的特点:(1)学生不断的练习发声法,基本上能改掉大白嗓子的毛病。(2)学生原来学习和喜爱的是流行歌曲,对艺术歌曲不太能接受,特别是不声音和情感的掌控演唱起来比较难。(3)学生有舞蹈和绘画表现的功底,在音乐表现上可以综合运用。

三、课程教学目标

(一)知识目标:(1)继续训练歌唱的发声方法。

(2)复习歌曲《故乡的小路》{初中音乐教学叙事反思}.

(3)准确把握歌唱的情绪

(4)学习儿歌表演《滴哩哩》

(二)能力目标:(1)培养学生演唱歌曲的能力

(2)培养学生分析歌曲的能力

(3)提高学生儿童歌曲的演唱能力及表现能力

(4)培养学生适应幼儿教育教学的能力

(三)情感目标:(1)通过《故乡的小路》的演唱,抒发思念家乡、理念母亲的情感,让学生获得精神上的共鸣。

(2)通过儿歌《滴哩哩》激发学生对春天,大自然的热爱。

四、教学重点:

(1)跳音和连音的演唱方法

(2)让学生进行编排表演唱

五、教学难点:

(1)跳音和连音的演唱

(2)音准和情感的把握